在那场激烈的关于AI艺术伦理的研讨会结束后，城市的天空被铅灰色的云层所笼罩，仿佛预示着制定AI艺术伦理准则之路将充满挑战。我带着沉甸甸的使命感，走出学术报告厅，投身到这场为行业规范而努力的征程中。
回到“希望号”，这里暂时成为了我们为制定准则而进行筹备工作的基地。海风拍打着船舷，发出沉闷的声响，就如同此刻我们面对任务的沉重心情。团队成员们围坐在会议桌前，眼神中透露出坚定与担忧交织的复杂神情。
“这可不是一项轻松的任务，涉及到众多领域的知识和各方利益，稍有不慎，就可能引发更多争议。”苏瑶皱着眉头，语气中带着一丝忧虑。
“没错，但我们既然决定参与，就一定要全力以赴。这关系到AI艺术行业能否健康、可持续地发展。”我坚定地回应道，试图给大家注入信心。
为了制定出全面且合理的伦理准则，我们首先需要深入了解各方的观点和诉求。于是，我们开始组织一系列的座谈会，邀请来自艺术界、科技界、法律界、伦理学界等不同领域的代表参与。
第一次座谈会在一个宽敞明亮的会议室举行，阳光透过落地窗洒在会议桌上，然而，会议的气氛却并不轻松。艺术界的代表们首先发言，一位知名画家神情严肃地说道：“我们艺术家担心AI艺术会模糊创作的边界，大量AI生成的作品涌入市场，可能会贬低人类艺术创作的价值，而且我们的着作权该如何得到切实保障，这是关键问题。”
科技界的代表则有不同的看法，一位AI技术专家推了推眼镜，说道：“AI是一种强大的创作工具，它为艺术带来了无限可能。我们不能因为伦理问题就限制其发展，而是应该找到一种平衡，让技术与艺术和谐共生。”
法律界的人士紧接着发言：“从法律角度看，着作权的界定确实是个难题。现有的法律框架在面对AI艺术时存在诸多空白，我们需要填补这些漏洞，制定清晰明确的规则。”
伦理学界的专家也表达了自己的观点：“除了着作权，我们还要关注AI艺术对社会文化价值观的影响。比如，AI生成的内容是否会传播不良信息，强化社会偏见等。”
各方观点激烈碰撞，争论声此起彼伏。会议室里的气氛逐渐变得紧张起来，仿佛一场没有硝烟的战争正在上演。
“这样争论下去不是办法，我们需要梳理出关键问题，找到共同的目标。”我提高音量，试图让大家冷静下来。
经过一番讨论，我们终于达成共识，确定了几个关键的问题领域，包括AI艺术的着作权归属、对社会文化的影响、数据使用的规范等。接下来，我们开始分组进行深入研究，每个小组负责一个问题领域，收集资料，分析案例，尝试提出可行的准则建议。
在研究着作权归属问题时，小组内部也出现了分歧。一部分成员认为，应该以人类创作者的意图和投入为主要判断依据，如果AI只是辅助工具，那么着作权应归属于人类创作者；但另一部分成员则觉得，AI在创作过程中具有一定的自主性，当它产生独特的创作成果时，也应在着作权中有相应的体现。
“如果给予AI一定的着作权地位，这在法律和伦理上都面临巨大挑战，我们不能开这个先例。”一位成员激动地说道。
“但如果完全忽视AI的作用，也不符合实际情况，可能会阻碍技术的创新应用。”另一位成员反驳道。