当临时版母鸡卡五人在舞台之上，进行那特摄式的羞耻唱名时，台下的观众们的反应如何呢？
我勒个，这年头居然还有小女孩愿意尝试视觉系乐队！
回来了，一切都回来了！
不得不说，丰川祥子这一套中二病爆表的乐队哲学，在其他任何一个国家可能都不会太有生存空间，但唯独在霓虹，相当吃香。
还是那句话，这里是视觉系乐队文化发扬光大的国度，是孕育了X Japan、Luna Sea、LAr~Ciel等一众传奇视觉系乐队的国度。
尽管视觉系乐队的浪潮已经退潮了有好些年份，但那股子血脉依旧在相当一部分霓虹人的骨子之中流淌着。
而和那些张狂自信的大前辈比起来，母鸡卡整得这点小活，实在是无伤大雅。
比起那点中二感，台下的观众显然更关心这帮小丫头能够贡献出怎样的音乐。
毕竟，他们的前辈虽然在隔壁东方大国常常被和杀马特混为一谈，但论实力，那就没有一个好拿捏的软柿子。
大提琴拉开了音乐的序幕，开头并不炸裂，低沉而压抑，却又似乎在积蓄着力量和情绪。
舞台上，五人趁着最后的休整时间，各自深吸一口气，不约而同地，眼前都放起了走马灯。
独自一人远赴东京，为了些许别人看不上的机会咬牙打拼的艰辛；
背叛之痛刻入骨髓，靠着冷峻完美的外壳换取流于表面的信任的麻木；
迷离梦境蕴藏寓言，眼看伙伴抛弃自己一步步迈入深渊却无力抗争的痛苦；
黑暗血脉扭曲真心，卑微呼唤着天上皎月，却始终无法与她再进一步的不甘；
家庭破碎傲骨折断，渴望扛起一切，却因为稚嫩与青涩而害人害己的彷徨……
不得不说，Ave-Mujica就该走这条略带黑暗和疯狂的音乐之路，这是除了她们没有其他少女乐队能够走得通的歧途。
无论前世，还是今生，毕竟，抱团取暖，互舔伤口这种事，其实也不一定就一定得是特定的几人。
重要的是，这些各怀心思的少女，在这一刻，抱成了一团。
随着弦乐的铺垫达到极致，提琴的旋律达到高潮，在那一瞬间，吉他、鼓、贝斯和键盘以完全同步的格式杀入场中。
不得不说，纯从编曲的角度来看，现在的《KILLKISS》，依旧符合吗喽近一年前评价的那一句“温吞的金属”。
交响的占比过多，金属三大件的存在感反而被过强的弦乐和键盘稍稍压制了一些。
但此刻，哪怕是对此意见最大的吗喽和山田凉，也不会去说诸如“这首歌没个性”这样的话。
毕竟……如果有一首音乐，从主唱到鼓手，从前台乐队到管弦乐团，都能够将她们的部分乃至全部情绪投入其中，那，又怎么能够叫做没个性呢？
毫无疑问，这一版的KILLKISS，是带着某种一往无前的气势在的。
弄られて垂れ流す 音のない音
在命运玩弄下流溢出无声之音
遍く 名前を舍てたのね あなたのモザイクが泣いてる
将名字尽数舍弃 你的虚影（osaic）哭泣着
ot， ot， not， not， not deny
纷れもなく真実
不折不扣的真相
さあ 预けて 回帰するように