她兴奋地看向顾言深和星曦,眼中闪着光:“你们真是我的灵感源泉!”
顾言深笑了,将咿咿呀呀的星曦举高了些:“是星曦发现的。”
家庭的温暖与支持,成了许念突破创作瓶颈最有效的催化剂。而她也努力在母亲和设计师两个身份间寻找着最佳平衡点。
她严格遵守自己设定的工作时间,效率极高。当设定的“家庭时间”到来,她会果断放下画笔和鼠标,全心投入到陪伴星曦的时光中。她发现,这种有节奏的切换,非但没有影响创作,反而让她的思维在放松后更加活跃,很多难题往往是在陪星曦玩耍或哄她入睡时,突然找到了答案。
沈清菀的身体恢复得越来越好,左手已经能进行更精细的操作。她不再仅仅满足于缝制婴儿用品,开始重拾一些她年轻时的爱好。
有一次,许念看到她用左手不太灵活地摆弄着一小盒色彩斑斓的、极细的彩色米珠和银线。
“小姨,你这是?”
“没什么,随便试试。”沈清菀语气平淡,手上却不停,“看到你那些设计图,线条很美。想着……也许能用珠子穿一些简单的纹样,给星曦做个小挂饰,或者……当你的设计模型的小装饰试试看?”她的提议带着一丝不确定,眼神却流露出跃跃欲试。
许念惊喜道:“当然好啊!小姨你的审美和手工一直都很棒的!这种传统珠绣的点缀,如果能和现代设计结合,说不定会有意想不到的效果!”
得到肯定,沈清菀眼中闪过一丝光亮,更加专注地投入进去。几天后,她真的做出了几个小巧精致的珠绣片,图案是极度简化的卷草纹和云纹,色彩搭配雅致,钉珠的排列充满了节奏感。
许念将这些小绣片与她的设计草图放在一起,用手机拍了照片,效果出奇地和谐,为冷峻的线条增添了一抹精致的、手作的温度。
“太棒了,小姨!”许念由衷赞叹,“这给了我新的灵感方向,也许在一些关键节点,可以融入这种微小的、精致的手工细节,作为点睛之笔。”
沈清菀看着自己的作品被认可和应用,脸上露出了久违的、带着成就感的微笑。这不仅仅是帮忙,更是一种自我价值的重新发现和确认。
日子在构思、推翻、再构思的循环中稳步向前。许念的设计方案逐渐清晰成形。
她决定以“呼吸的纹样”为主题,设计一个包含三到四件核心作品的系列:一件大型的、可自由组合拼接的金属与复合石材墙面装置;一组形态抽象、借鉴抱月瓶轮廓的陶瓷与金属结合的花器/烛台;以及一套极简的、将缠枝莲纹线条转化为结构语言的茶具/咖啡具。
每一件作品,她都力求在抽象现代的形式中,隐含传统的风骨与韵味;在冰冷的材料间,注入“可触摸的温度”和“可感知的故事”。
当第一版相对完整的设计稿和概念说明最终定稿,准备发送给博物馆方进行初次提案时,窗外已是深冬,距离收到邀约过去了两个多月。
许念坐在书桌前,最后一次检查着邮件附件中的PDF文件和效果图。星曦在她脚边的游戏围栏里,正努力地试图扶着栏杆站起来,小脸憋得通红,却异常专注。
许念看着女儿倔强而可爱的模样,又看了看屏幕上那些凝聚了她无数心血的图稿,心中充满了平静的笃定。无论这次国际项目的最终结果如何,她已经在这个过程中,完成了一次重要的蜕变——将生命体验、家庭之爱与专业追求,更深刻地融合在了一起。
她点击了发送键。
邮件飞向大洋彼岸。几乎同时,星曦“嘿”地一声,成功扶着栏杆站了起来,虽然摇摇晃晃,却咧开只有几颗小米牙的嘴巴,冲着妈妈露出了一个巨大的、充满成就感的笑容。
许念弯下腰,将女儿紧紧拥入怀中。
冬日的阳光透过窗户,暖暖地照在这一大一小身上。旧的篇章已然翻过,新的可能正在路上。灵感已然破茧,只待星芒,在更广阔的夜空下悄然绽放。