墨染听得嘴角上扬，刚想自谦两句，文木也的声音就响了起来，像一盆冷静的矿泉水，哗啦浇在刚刚升温的气氛上。
“故事框架和情感内核，我承认，有打动人的地方。”文木也放下薯片袋子，抽了张纸巾慢条斯理地擦手，表情恢复了惯常的理性分析模式，“但是，墨导，有几个现实问题，我觉得我们必须面对。”
他掰着手指头开始数：“第一，也是最核心的，在我们的教育体制和巨大压力下，一个高中前两年基本在混日子、底子薄弱到可能连初中知识都够呛的所谓‘差生’，想要在最后一年多点的时间里，靠拼命的补习和个人的‘觉醒’，就逆袭考上名牌大学……这个概率，恕我直言，大概比买彩票中头奖高不了多少。观众不是傻子，太脱离现实，容易让人觉得假，是‘童话’，而不是‘励志’。”
“第二，”他继续道，无视了焦华净在对面飞过来的眼刀，“人物背景设定。女主角的父亲是长途大巴司机，母亲打零工，家里还有一个练体育的哥哥和一个上小学的妹妹。这样的家庭经济状况，要同时供养一个体育生和一个需要上昂贵一对一补习班的高中生……这经济压力是不是太大了点？会不会让观众觉得，这父母的付出过于‘伟大’到不真实？或者说，女主角的逆袭，是建立在全家勒紧裤腰带、甚至可能负债的基础上？这会不会让励志的基调，带上一点沉重的负罪感？”
文木也考虑问题永远像一台精密的社会学分析仪，剧本里任何可能不符合现实逻辑、经不起推敲的细节，都逃不过他“找茬”的慧眼。
墨染听完，没有立刻反驳，而是摸着下巴思考。焦华净却忍不住了，抢白道：“木也！你太较真了！这是电影剧本，又不是社会调查报告或者纪录片！艺术本来就是来源于生活，然后高于生活啊！我们需要的是传递一种信念，一种‘只要努力，就有可能改变命运’的精神力量！适当的戏剧化和理想化，是允许的，甚至是必须的！不然拍纪录片去好了！”
她转向墨染，旗帜鲜明地表态：“墨染，我支持你！这片子的定位就是温情励志，在创作的时候肯定要有所取舍，突出重点！要是处处都抠现实细节，那故事就没法讲了！”
文木也看着情绪激动的焦华净，无奈地叹了口气，举起双手做投降状：“干嘛呀，焦老师，我又没说这剧本不好，一无是处。我说出我的看法，不正是为了让它在可能的情况下变得更好、更扎实吗？要是它真的完美无瑕，一点毛病没有，那还要我们两个坐在这里干什么？当吉祥物吗？我们的工作不就是挑刺、打磨，让它既能打动人心，又能尽量站得住脚吗？”
眼看两位得力干将要就艺术真实与生活真实的问题展开“学术辩论”，墨染赶紧抬手打断：“停！两位，你们说的都有道理。”
他先看向焦华净：“华净，你的感觉是对的，情感共鸣是我们这部电影的核心武器。所以，剧本里有些地方的旁白，还有部分对话，我觉得还可以更精炼，更有深意，更戳心窝子。你文笔好，情感细腻，这部分优化工作交给你，结合具体语境，帮我把它改得更深情，更有力，金句多一点，传播性更强一点。没问题吧？”
焦华净立刻点头，斗志昂扬：“没问题！包在我身上！保证给你改得又哭又笑！”
墨染又看向文木也，笑道：“木也，你的顾虑非常现实，也很有必要。我们毕竟不是拍纯粹的梦幻童话，接地气很重要。这样，你负责帮我优化这些可能‘不现实’的地方。比如，女主的初始水平是不是可以设定为‘中等偏下’而不是‘彻底垫底’？逆袭的目标是不是可以调整为‘考上不错的重点大学’而非‘顶尖名校’？家庭经济状况的展现，是不是可以通过一些细节，比如父母更节俭、哥哥主动放弃某些开销、女主自己打工补贴一部分补习费用等等，让它看起来更合理、更有层次感？你的任务，就是给这个励志故事，加上一副更结实、更让人信服的骨架。能者多劳，行不行？”
文木也推了推眼镜，脸上终于露出点笑意：“这还差不多。行，交给我。”
分工明确，两人立刻拿着墨染打印出来的大纲，风风火火地回去干活了。墨染看着他们的背影，心里踏实了不少。有好团队，就是省心。