而另一幅湖光山色图，在大多数时候是阴郁沉静的调子，但若在昏暗环境下用特定角度的弱光照射，画中湖水的暗部会隐约透出幽蓝色的、如同极光般的微光，山峦的轮廓也似乎变得更加深邃立体，整个画面瞬间充满了某种难以言喻的、静谧而强大的生命力场。
这两幅作品，是沈屿在探索“光与物质关系”的绘画语言上，更加精进和成熟的体现。
他不再追求那种戏剧性的、强烈的视觉转换，而是将“耀变”效果融入到画面的肌理和意境深处，使之成为作品不可分割的一部分，需要观者静心凝神、在特定条件下才能捕捉到的、私密而珍贵的审美体验。
这比单纯的视觉奇观，更富艺术深度和感染力。
嘉德拍卖行的专业人士在收到这批作品，尤其是鉴定那两幅“耀变”油画时，很是欣喜，甚至可以说是激动万分。
他们深知“安知鱼”的“耀变”系列作品在收藏界的巨大价值和稀缺性。
这两幅新作，虽然在视觉效果上不如《窑变·曦光》那般具有冲击力，但其技术的精妙、意境的内敛和引发的哲学思考，更胜一筹，绝对能再次引爆高端收藏市场。
他们立刻将这两幅画列为了秋季拍卖会的重点拍品，开始精心策划宣传方案。
与此同时，李婉怡那边，关于她儿子周星宇索要创业资金的事情，在经过一段时间的纠结和拉扯后，最终有了结果。
她给出了一百万，转账给了周星宇。
在电话里，她说是“借” 给他，要求他写下了借条，约定了还款期限（虽然她自己心里也清楚，这十有八九是肉包子打狗——有去无回）。
她这么做的原因很复杂，有残存的母爱，有对过往疏于陪伴的愧疚，或许也有一丝“花钱买心安”、希望以此了断纠缠的无奈。
她甚至没有告诉周星宇这是她几乎大部分的现金积蓄。
对此，沈屿在得知后，并没有多说什么。
他没有询问细节，没有评价对错，甚至没有流露出任何惊讶或不满的情绪。
只是在李婉怡某天傍晚显得有些心神不宁、欲言又止时，他平静地给她倒了杯茶，淡淡地说了一句：“妈，钱的事情，您自己处理妥当就好。别太放在心上。”
沈屿心里猜测，给出了这一百万后，以母亲的经济状况，她手头应该没有多少现金了。
那套郊区的老房子是她最后的固定资产，也是她情感上的一个寄托。
他理解母亲的决定，尽管他认为这并非明智之举。
但这都是李婉怡自己的选择，他尊重她的财产处置权，也尊重她作为母亲面对那份复杂亲情时所做的艰难抉择。
沈屿什么也没说，只是暗中决定，以后在生活开支上，自己要承担更多，确保母亲不会因为经济问题而产生压力。
生活继续平静地流淌。盛夏的午后，常常是“听松居”最安静的时段。
王曼丽在午睡，李婉怡或在整理家务，或在休息。
沈屿则独自待在画室，就着空调的低鸣，或阅读，或对着空白的画布沉思。窗外是灼热的、近乎凝固的世界，蝉鸣如潮；窗内是清凉的、心绪沉静的天地。
偶尔有雷雨袭来，豆大的雨点噼里啪啦地敲打着玻璃，天地间一片混沌，但雨过天晴后，远山如洗，空气清新，又会带来短暂的惬意。
沈屿站在画室窗前，看着雨后庭院里被雨水打湿的、愈发翠绿的叶片，心中一片宁静。
母亲的抉择，作品的交付，外界的喧嚣，都如同这夏日的雷雨，来了又去，而“听松居”内，那份由爱和陪伴构筑的宁静，才是永恒的背景色。