第37章 纪录片风波与诗碑之谜
央视纪录片《诗仙与荆楚》的拍摄邀请函，是在一个细雨蒙蒙的春日抵达的。李沛然拆开烫金封套时，一片东湖的樱花花瓣恰好飘落在信纸上，像是某种诗意的预告。
“国家级团队，三个月的拍摄周期，要跟拍我们整整一个春季。”许湘云凑过来看拍摄计划，眼睛亮了起来，“他们居然要在黄鹤楼、古琴台、东湖、岳阳楼……所有我们书中提过的地方取景！”
李沛然的手指在“学术顾问”一栏轻轻划过。按照大纲，这原本只是挂名职务，但他知道，真正拍摄时绝不可能只是摆设。穿越带来的那些记忆，那些在江夏城与李白对饮的夜晚，那些踏遍荆楚山水时记下的细节，都将成为拍摄中最珍贵的底色。
三天后，摄制组抵达武汉。总导演陈建国是个五十出头、留着山羊胡的学者型导演，见面第一句话便直入主题：“李老师，我们不想拍成普通的旅游宣传片。我想捕捉的，是李白诗歌里那种‘孤帆远影碧空尽’的苍茫，是荆楚山水千年未变的魂魄。”
李沛然心中一动。这话里的追求，竟与当年李白在黄鹤楼上远眺长江时的慨叹隐隐相通。
拍摄第一站选在黄鹤楼。清晨六点，晨雾未散，长江在薄雾中如一条青灰色的绸带。当李沛然站在楼顶，望着与一千三百年前几乎无二的江景时，那种时空交错感再次袭来。摄像机静静运转，陈导示意不要打扰——他捕捉到了李沛然眼中那抹超越时空的怅惘。
“李老师刚才那个眼神，”中午休息时，陈导激动地说，“那不是演出来的，那是真的见过盛唐江水的人才会有的眼神！”
许湘云在一旁抿嘴笑了。她接过话头：“陈导，您知道为什么李白偏爱荆楚吗？不仅仅是因为山水。”
“哦？许老师请讲。”
“因为楚人的魂魄里有种不屈的浪漫。”她翻开随身带的《楚辞》，“屈原沉江前写的《怀沙》，李白流放夜郎途中写的《早发白帝城》，都是绝境中的歌唱。这种‘虽九死其犹未悔’的劲儿，是相通的。”
现场忽然安静下来。年轻的编剧赶紧记录，摄像师悄悄将镜头转向了许湘云——这一刻，她不再是作家的妻子，而是真正走进这段历史的讲述者。
拍摄进行到第二周时，一场意外的争执让许湘云意外成了“学术顾问”。
那是在古琴台拍摄伯牙子期故事的相关段落。编剧写的解说词里有一句：“俞伯牙摔琴谢知音，从此绝弦，成为千古佳话。”
“这句有问题。”许湘云突然叫停了拍摄。
陈导一愣：“许老师，这是《吕氏春秋》里记载的典故，应该没错吧？”
“典故没错，但理解有偏差。”许湘云走到琴台遗址前，手指轻轻拂过石碑，“伯牙摔琴，不是简单的‘谢知音’，而是楚人‘士为知己者死’精神的极致体现。楚文化里，知音不是锦上添花，是性命相托。《楚辞·九歌》里山鬼等待恋人，‘风飒飒兮木萧萧’，等不到宁可化作山风——这是同一种决绝。”
她转过身，目光扫过摄制组：“而且，伯牙摔的是瑶琴，不是普通的琴。瑶在楚文化里是通灵之物，《山海经》记载‘荆山多瑶玉’，楚人认为玉能通神。摔瑶琴，等于斩断了自己与天地沟通的通道——这是比死更重的承诺。”
现场一片寂静。年轻的编剧脸涨得通红，陈导却眼睛发亮：“快，记下来！这段重新拍！”
那天晚饭时，陈导正式邀请许湘云担任纪录片的学术顾问。“许老师对楚文化的理解，不是书本上的，是融在骨子里的。”他感慨道，“您今天说的那些，我查了资料，确实如此。楚墓出土的漆器上，瑶琴图案常与龙凤并列，确实是通灵器物。”
李沛然在桌下握住妻子的手，心中涌起复杂的骄傲。湘云在唐代那些年，不仅学会了诗词，更在柳莺儿等楚地女子的言传身教中，真正读懂了这片土地的灵魂。
真正的转折点发生在东湖磨山。时值四月，樱花如雪，摄制组准备拍摄李白游历题材的诗境再现。
按照剧本，李沛然只需在樱花树下朗诵《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。但当摄像机对准他时，一阵东风吹过，漫天樱瓣如雨落下，那一瞬间，他忽然想起了穿越归来前，与李白在江夏城外桃林分别的场景。
李白那时已微醺，折下一枝桃花递给他：“沛然此去，不知何日再逢。愿君如这荆楚桃李，虽移栽四方，根不忘故土。”
李沛然闭上眼，再睁开时，心中涌起的已不是李白的诗，而是自己的句子。
他向前走了两步，站在纷纷扬扬的花雨中，声音不大却字字清晰：
```
东湖四月樱如霰，疑是唐时雪未销。
千载白云空自渡，一江春水尚迢迢。
故人已化鹤飞去，此地空余楼影遥。
忽有风来花满袖，始知身在楚山腰。
```
诗念完了，现场却迟迟没有声音。半晌，陈导第一个鼓起掌来，紧接着，整个摄制组爆发出热烈的掌声。
“李老师，”陈导激动地抓住他的胳膊，“这首诗……这‘疑是唐时雪未销’，这‘故人已化鹤飞去’……这是能从当代人笔下写出来的吗？这分明就是李白站在这里写的！”
李沛然心中苦笑。他当然不能说出真相——这首诗里的情感，确实有一半是属于那个时空的。东湖的樱花与江夏的桃花，现代的车水马龙与唐代的帆影橹声，在这一刻完成了重叠。