她想起在巴黎工坊时，苏菲悄悄说的话：“白薇薇的家族企业最近在裁员呢，他们做的‘仿宋锦’因为没有文化内核，就是层漂亮的壳子，被市场淘汰了，仓库里堆了好几吨卖不出去。”
“让她来。”悦昕点开回复邮件，指尖在键盘上敲得轻快，“但有两个条件：所有改编纹样必须经过敦煌研究院审核，确保不偏离文化本源；而且每件成品的标签上，必须注明‘中国宋锦非遗技艺’，缺一不可。”
白薇薇带着设计团队来敦煌的那天，穿了件简约的黑色西装，头发利落地挽在脑后，和上次在时装周上满身亮片、张扬得像只开屏孔雀的样子判若两人。
她站在莫高窟第320窟的“飞天”壁画前，仰着头看了足足半小时，壁画上的飞天身披飘带，手托莲花，仿佛下一秒就要从墙上飘下来。
她忽然转头对悦昕说：“以前我总觉得，模仿纹样、用好料子，就能做出宋锦。现在才明白，这画里的仙气，这千百年的故事，是仿不出来的。”
悦昕递给她一块“双层款”宋锦小样，外层是数码印花的飞天，内层衬着苏州宋锦的碎料，手工金线在光线下闪着柔和的光。
“外层的数码印花可以任由你们改，融入威尼斯的水纹也好，罗马的柱纹也罢，都没问题。但内层的宋锦碎料和手工金线，必须按老规矩来，一丝一毫不能含糊。”
她指着小样边缘的拼接处，“这些碎料都是苏州老师傅一点点拼的，每一块都有编号，能查到是谁的手艺，哪一天织的。”
白薇薇的手指轻轻抚过金线的针脚，那针脚细密得像蝉翼的纹路，忽然红了眼眶，声音带着不易察觉的哽咽，“我奶奶也是织锦的，她总说‘好料子要对得起手里的针，急着赚钱就织不出好花’，可惜我没听她的，总想着走捷径，用机器仿，用化学料代替金线……”
她从包里掏出本泛黄的旧相册，里面是位老妇人坐在老式织锦机前的照片，阳光透过窗棂落在她的白发上，“她织的‘水波纹’，和敦煌的飞天飘带很像，我想把两种纹样合在一起，算是……完成她的心愿。”
悦昕看着照片里的老妇人，手指轻轻拂过相纸的纹路，忽然想起苏老先生说过的“织锦人不分国界，手里的针都是一样的，要的是对得起心里的敬意”。
她拿起笔，在白薇薇的设计图上添了两笔，把飞天的飘带弧度改得更柔和些，“这里的飘带可以再弯一点，像你们威尼斯的贡多拉船尾，在水里划过的弧线，这样中西的味道就融得更自然了。”
王富贵的厂子改造完成那天，启轩特意去了趟生产线。车间里的机器轰鸣着，却比以前有序得多。
王富贵穿着沾满油污的工装，袖口卷到胳膊肘，正盯着监测屏幕上的钢构精度数据，眼睛亮得像年轻了十岁。
见了启轩就扯着嗓子喊：“你看！误差0.08毫米！比国标还严！刚才甲方来验货，当场就签了下半年的订单！”
车间里的工人笑着起哄，“王总现在天天跟我们一起盯生产线，比谁都上心，连午饭都在车间吃！”王富贵不好意思地挠挠头，工装口袋里露出半截皱巴巴的烟盒，却没再掏出来。
同一时间，白薇薇在米兰举办的“敦煌遇见威尼斯”设计展上，展示了第一件中西合璧的宋锦礼服。
外层是数码打印的水纹飞天，流转着威尼斯的波光；内层衬着苏州宋锦碎料，手工金线绣出的莲花在光线下若隐若现；领口处的金线巧妙地织成一个“和”字，既有中文的意蕴，又像威尼斯拱桥的剪影。
走秀结束时，掌声雷动，白薇薇却没有像往常那样鞠躬谢幕，而是拿起话筒，声音清晰而郑重：“这不是模仿，是致敬——致敬中国千年的织锦技艺，也致敬所有用心做事的手艺人。真正的好东西，值得被全世界珍惜。”
视频电话接通时，启轩的背景是轰鸣的轧钢机，火花偶尔溅到镜头上，王富贵正举着刚轧好的钢构冲镜头笑，钢构的反光在他脸上跳跃；悦昕那边，白薇薇正和敦煌研究院的专家讨论新纹样，展厅里的掌声像潮水般此起彼伏，宋锦礼服在聚光灯下泛着温润的光。
“哥，你说咱们是不是赢了？”悦昕的声音里带着笑意，眼角还沾着点激动的水汽。
启轩看着屏幕里妹妹身后的宋锦礼服，又瞥了眼旁边正对着镜头比划钢构精度的王富贵，忽然想起父亲常说的“桥的弧度”——太高会断，太低会堵，恰到好处才能通南北，连四方。他笑了，声音里带着轧钢机的震颤，“不是赢了谁，是咱们的路，越走越宽了。”
江风穿过昌赣大桥的斜拉索，带着金属的坚韧震颤，吹过桥面的钢纹布，“沙沙”声像在低语；米兰的晚风拂过展厅的宋锦，带着丝线的温柔，卷起衣角的金线，闪着细碎的光。
两个曾经的对手，在这一刻都明白了：真正的敬意，从来不是低头认输，而是坦然承认“好的东西值得被珍惜”——无论是钢的坚韧里藏着的匠心，还是丝的柔软中裹着的传承，能把事做到骨子里的人，终会在同一个高度相遇，隔着山海，也能读懂彼此眼里的光。