作者默云溪
建水的晨雾比昨日更浓，缠在朝阳楼的飞檐上，像一层轻薄的蓝纱。温宁踩着青石板路往染坊走，怀里抱着那捆李老爷子找到的罕见蓝草——叶片泛着淡淡的紫晕，是建水本地少见的“紫茎蓝”。路过西门豆腐摊时，老阿妈塞给她一碗热乎的草芽米线：“温宁丫头，听说沈小子帮你联系了碗窑村，以后草木灰不愁啦！”
温宁笑着道谢，米线的热气模糊了眼镜片。昨晚沈砚确实说过，要和碗窑村的窑工合作社签约，长期供应樟柏木草木灰，解决批量生产的原料难题。她加快脚步回到“青芷染坊”，沈砚已经在院子里等候，技术团队的几个年轻人正围着那口刚养好的染缸，低声讨论着什么。
“早啊，”沈砚接过她怀里的蓝草，指尖触到叶片上的露珠，“技术团队已经检测过草木灰的成分，钾含量比普通草木灰高三成，完全符合批量生产的标准。这紫茎蓝是什么来头？”
“李爷爷说这是他年轻时在深山里见过的品种，染出来的颜色带紫晕，”温宁拿起一片蓝草凑近闻了闻，有淡淡的清苦香气，“我想试试用它调配染液，给‘夏之莲语’的裙摆做渐变底色，正好能和紫陶盘扣呼应。”
技术负责人小林推了推眼镜：“温姐，我们昨晚按您给的比例试染了小块面料，固色效果很好，但颜色均匀度还有提升空间。而且欧洲客户要求水洗二十次不褪色，我们得再优化工艺。”
温宁点点头，走到染缸边掀开缸盖。养熟的染液呈现出温润的靛蓝色，表面的蓝膜厚实有弹性，用木勺搅动时，泛起细密的涟漪。“建水蓝染讲究‘染随天变’，”她舀起一勺染液，对着晨光细看，“温度、湿度都会影响颜色，批量生产得先建一个恒温恒湿的染色车间。”
“已经安排了，”沈砚拿出手机，展示工厂改造的设计图，“就在染坊后院加盖，三天后就能完工。现在的问题是，紫茎蓝的染色比例还没摸清，我们得尽快拿出合格的样品。”
两人正说着，张师傅推着一辆小推车走进染坊，车上摆着十几枚刚烧制好的紫陶盘扣坯体：“温宁丫头，沈总，你们要的莲纹盘扣烧好了，现在可以试试填蓝靛泥了！”
温宁眼前一亮，拿起一枚坯体。盘扣采用阴刻阳填工艺，莲纹线条流畅细腻，预留的填色槽深浅均匀。“张师傅，您这手艺也太绝了！”她由衷赞叹，“填色泥的比例我已经算好了，蓝靛泥、紫陶泥和草木灰按3:5:2混合，应该能呈现出青蓝相间的效果。”
张师傅笑着点头：“我已经按这个比例调好了一批泥料，你们试试。填色后要阴干半日，再进窑二次烧制，温度控制在900摄氏度，才能让颜色牢牢锁在陶坯里。”
众人围到工作台前，温宁拿起细竹片，小心翼翼地将混合泥料填入莲纹凹槽。泥料的质感细腻温润，顺着竹片的弧度填满纹路，多余的泥料用刮刀轻轻刮去，露出整洁的盘扣表面。沈砚在一旁帮忙递工具，目光落在她专注的侧脸，指尖不自觉地放慢了动作。
“填色要注意力度，”温宁手把手教他，“太用力会让泥料溢出，太轻又填不满凹槽。”她的指尖偶尔触到他的手背，两人都默契地没有说话，只有竹片划过陶坯的细微声响。
忙碌到正午，十几枚填好色的盘扣终于阴干完毕。张师傅推着盘扣去陶坊烧制，温宁和沈砚则带着技术团队，开始测试紫茎蓝的染色比例。他们将素色面料裁成小块，按不同比例调配紫茎蓝染液，分别浸泡、氧化、晾晒，院子里很快挂满了深浅不一的蓝染布料。
“这块比例是1:5的，颜色太浅，紫晕不明显，”温宁拿起一块面料摇摇头，“这块1:3的又太深，遮住了莲花纹样的层次感。”
沈砚拿起一块介于两者之间的面料，阳光穿过布料，能看到淡淡的紫晕：“这个1:4的比例不错，蓝中带紫，和紫陶盘扣的颜色刚好呼应。我们按这个比例再试一次‘三染三晾’。”
这次染色格外顺利。第一次浸泡十分钟，面料染成浅蓝；暴晒氧化后，第二次浸泡八分钟，颜色加深；第三次用淡染液浸泡五分钟，紫晕渐渐显现。温宁将染好的面料挂在晾架上，风一吹，布料轻轻飘动，蓝紫渐变的色泽像泸江水面的霞光，美不胜收。
“太完美了！”小林兴奋地拍照记录，“这个颜色比之前的样品更有层次，肯定能满足欧洲客户的需求。”
沈砚看着温宁脸上沾着的蓝染痕迹，忍不住笑了：“成了‘小花猫’了。”他递过湿巾，“现在面料和盘扣都有了，剩下的就是把它们结合起来，做出完整的‘夏之莲语’样品。”
温宁接过湿巾擦脸，指尖触到脸颊的温热，忽然想起母亲的笔记里写着：“陶染共生，需形神合一，面料与陶饰当如泸江与青山，相互映衬。”她抬头看向沈砚：“我想把盘扣做成可拆卸的，既方便清洗，又能让客户单独搭配其他服饰。”
“这个想法很贴心，”沈砚赞同地点头，“技术团队可以设计一个隐形卡扣，安装在旗袍领口和袖口，既不影响美观，又牢固耐用。”
傍晚时分，张师傅送来烧制好的紫陶盘扣。经过二次烧制，蓝靛泥与紫陶坯体完美融合，盘扣呈现出温润的青紫色，莲纹凹槽处的颜色略深，形成自然的肌理感。温宁拿起一枚盘扣，与蓝染面料放在一起，青蓝映紫陶，宛如一幅流动的水墨画。
“可以开始制作样品了！”温宁精神一振，拿出裁剪好的面料和针线。她的针法娴熟，是母亲生前教的苏绣针法，将紫陶盘扣小心翼翼地固定在旗袍领口，盘扣的青紫色与面料的蓝紫渐变相得益彰，领口的弧度贴合脖颈，尽显温婉雅致。
沈砚在一旁帮忙整理面料，目光落在她专注的神情上，心中涌起一股暖流。他想起三年前在金市的非遗展上，温宁拿着一块蓝染布，眼神坚定地说要让建水蓝染走向世界，那时他觉得她异想天开，如今才明白，这份坚持背后，是对母亲的思念，也是对非遗的热爱。
“你母亲一定很为你骄傲，”沈砚轻声说，“她未竟的‘陶染共生’梦，你快要实现了。”
温宁动作一顿，针线悬在半空。她放下针线，从抽屉里拿出母亲的一张老照片——照片里的母亲站在龙窑前，手里拿着一个刚烧制好的紫陶小染缸，笑容明媚。“我母亲当年放弃和你公司合作，不是不想商业化，”她轻声说，“而是怕你们为了追求效率，放弃古法工艺。”
沈砚心中一怔，随即释然：“是我当年太急功近利了。现在我明白了，非遗的价值不在于销量，而在于传承。‘青山草木染’不会成为流水线的产物，我们会保留古法工艺的核心，让每一件作品都带着建水的温度。”
温宁看着他真诚的眼神，心中的隔阂渐渐消散。三年来的误解、孤独、坚持，在这一刻都有了意义。她重新拿起针线：“谢谢你，沈砚。没有你，我可能还在对着母亲的笔记摸索。”
“该说谢谢的是我，”沈砚看着她，眼神温柔，“是你让我重新认识了非遗，也让我明白了什么是真正的热爱。”