下午两点半，艺术史系展厅的“修复记忆工作坊”进入了第二天。今天来的人更多，带来的“待修复记忆”也更加多样。
一个老教授带来了一本上世纪五十年代的课堂笔记，纸已经脆得像秋天最后的树叶，墨水洇开了，但字迹还能辨认。
“这是我的老师讲课的笔记。”老教授小心地翻开，“他是从国外回来的，带回了当时最前沿的艺术理论。这些笔记记录了他如何把那些理论‘翻译’成我们能理解的语言。”
秦飒帮他检查笔记的状态。问题很典型：纸张酸化，墨水腐蚀，装订线断裂。但更棘手的是内容——有些术语已经过时，有些引用找不到出处，有些图解因为墨水晕染而模糊。
“我想做两件事。”老教授说，“一是物理修复，让这些纸不要继续坏下去。二是内容‘翻译’——把这些半个世纪前的理论，用现在的语言重新解释，补充上下文，让现在的学生能看懂。”
秦飒思考了一会儿，提出了一个方案：“物理修复我们可以做。但内容‘翻译’可能需要更多帮助——找相关领域的学者，查档案资料，重建当时的学术语境。”
她联系了胡璃。很快，胡璃带着她的数据库和分析工具来了。她扫描了笔记的关键页面，用OCR识别文字，然后在学术数据库中搜索相关术语、人物、概念。
“看这里。”胡璃指着屏幕上的一条搜索结果，“这个‘形式分析’的概念，在五十年代的艺术理论中有特定含义，和现在常用的‘形式主义’不完全一样。这里有当时的几篇关键文献，我可以帮你找出来。”
老教授很激动：“对对，就是这个！我老师当年就是引用这几篇文献。但我后来一直找不到原版，国内的译本也不全。”
秦飒和胡璃合作，制定了一个综合修复方案：物理修复由秦飒负责，内容考证由胡璃协助，最后的“翻译”和注释由老教授自己完成，但提供学术支持。
“这不是一个人的工作。”秦飒说，“是跨代、跨领域的合作。你老师的笔记，你的记忆，我们的修复技术，胡莉的文献研究……共同让这些知识获得新的生命。”
老教授点头，眼睛有些湿润：“我老师如果知道，六十年后，他的课堂笔记还能被这样认真地对待，还能继续教学生，他一定会欣慰。”
工作坊的另一边，一个年轻人带来了更特殊的“记忆”——不是实物，是一段口述。她的外婆是民间剪纸艺人，去年去世了，生前没有留下系统的记录，只有一些零散的作品和年轻人记忆中她边剪边唱的歌谣。
“我想‘修复’这段记忆。”年轻人说，“不是修复剪纸——那些作品保存得还好。是修复她的技艺，她的歌谣，她剪纸时的那些讲究和说法。”
秦飒意识到，这需要的不是物理修复技术，是口述历史的记录方法，是民间艺术的整理方法，是非物质文化遗产的保护方法。
她联系了苏墨月。苏墨月带着录音设备来了，还带来了她从陈月华那里学到的访谈技巧。
“我们慢慢来。”苏墨月对年轻人说，“先记录你记得的一切——外婆常剪的图案，每个图案的寓意，剪纸的步骤，用的工具，边剪边唱的歌谣，甚至她剪纸时的动作、神态、说过的话。”
她们开始了漫长的访谈。年轻人回忆，苏墨月记录和提问，秦飒在旁边偶尔补充关于物质文化保存的建议。
“她剪凤凰的时候，总是从眼睛开始。说眼睛是魂，眼睛剪好了，凤凰就活了。”
“她用的剪刀很老，是她母亲传下来的。她说老剪刀‘认手’，用熟了就知道怎么用力。”
“她边剪边唱的歌谣，有些是古老的童谣，有些是她自己编的。我记得有一首是关于二十四节气的，每个节气剪不同的花。”