电影《边境线》开机第三天，拍摄现场气氛凝重。
这场戏是主角小队第一次遭遇边境武装分子，需要展现专业的战术配合。演员们已经训练了两周，但真到拍摄时，问题还是出现了。
“停！”导演陈肃第无数次喊卡，“不对，感觉不对！”
监视器里，六个演员的战术移动生硬得像木偶，完全没有训练时的流畅感。
“休息十分钟！”陈肃烦躁地挥手。
演员们垂头丧气地走到一旁。
慕承骁看向沈琋心，后者正站在监视器后看回放，眉头微皱。
“沈教官，您看这……”陈肃也看向沈琋心。
沈琋心没说话，走到拍摄场地中央
。她环顾四周——这是一个模拟边境丛林的环境，树木、岩石、灌木丛布置得很逼真。
“问题不在演员。”她开口，声音清晰，
“在走位设计。”
所有人都看向她。
“剧本上写的战术是‘交替掩护前进’，但现场的障碍物布置不合理。”
沈琋心指着几处岩石和树木，
“这里的掩体位置，导致队员之间的视线被遮挡，无法形成有效掩护。那边的灌木丛太密，影响移动速度。”
她走到陈肃面前：“导演，我建议重新设计走位。”
陈肃犹豫：“可是场景已经搭好了，重新设计要耽误进度……”
“现在这样更耽误进度。”沈琋心平静地说，“而且拍出来的效果不专业，会影响整部戏的质量。”
制片人王总走过来：“沈教官，您有具体方案吗？”
“有。”沈琋心拿出随身携带的笔记本，快速画出示意图，
“只需要调整几个掩体的位置，把这条移动路线改成曲线，就能解决视线遮挡问题。灌木丛可以适当修剪，不影响镜头美感，但便于演员行动。”
她讲解得清晰明了，连不懂军事的工作人员都能听懂。
王总看了看陈肃，后者一咬牙：“改！按沈教官说的改！”
现场立刻忙碌起来。
道具组调整掩体，美术组修剪灌木，沈琋心亲自指挥，每个细节都精确到厘米。
一小时后，场景调整完毕。
“演员集合。”沈琋心站在场地中央，
“我再讲一遍战术要点。”
六位主要演员围过来。
“记住，交替掩护不是轮流前进，而是有节奏的协同。”沈琋心做示范，
“A组移动时，B组警戒。A组到达掩体后，发出信号，B组再移动。移动路线不是直线，要利用每一个掩体。”
她让演员们演练了几遍，纠正每个动作细节。
“眼神要有警惕性，不是盯着前方，要随时观察四周。”
“持枪姿势要稳，不要晃。”
“移动时身体放低，但不要弯腰驼背。”
演练完毕，沈琋心看向陈肃：“可以了。”
重新开机。
这一次，监视器里的画面完全不同了——演员们的移动流畅自然，战术配合默契，眼神警惕，完全是一支训练有素的小队。
“好！过！”陈肃兴奋地拍大腿，“就这样！”
一场戏拍完，现场响起掌声。不仅是给演员，更是给沈琋心。
从那天起，沈琋心在片场的地位彻底确立。
没有人再把她当作“慕承骁的未婚妻”或“请来的顾问”，而是真正的专业人士，说话有分量的沈教官。
几天后，拍摄一场夜间侦察戏。剧情是主角小队在边境线附近发现可疑活动，需要隐蔽接近侦察。
这场戏难度很大——要体现夜间作战的特点，又不能太暗让观众看不清。灯光组设计了很久，效果都不理想。
“太亮了，不像夜间。”陈肃摇头，“太暗了，又拍不清楚动作。”
沈琋心正在检查演员们的夜视仪装备，闻言走过来：“导演，我有个建议。”
“您说。”
“真实夜间作战，不是完全黑暗。”沈琋心解释，
“有月光、星光，有时还有边境探照灯。我们可以利用这些光源，制造明暗对比。”
她指着场景布置：“这里加一个模拟月光的光源，从斜上方打下来。那边，可以设置一个远处的探照灯效果，偶尔扫过。这样既有夜间氛围，又能看清动作。”
灯光组立刻尝试。调整后的效果果然好了很多——既有夜间的神秘感和紧张感，又不失画面美感。
“太棒了！”灯光指导竖起大拇指，“沈教官，您连灯光都懂？”