“当然，和培养方式有关，也和香江和湾湾的流行元素有关，两地都是比较经典的快餐文化，大多数剧组不那么讲究慢工出细活，所以，只要素质不差，就能应付多数剧组！”
“而且，他们的影视剧体系也比较成熟，已经形成了固定的工业化拍摄流程，有很多人物或者拍摄技法已经固定化，适当的培训就能胜任。”
“除了少数作品，他们的拍摄周期一般也不会太长。”
“所以，你会看到，香江和湾湾的很多影视剧的很多情节和人物其实都有点重合。”
“但是我们内地的影视剧，暂时还没形成工业化的拍摄流程，因此对演员的整体素质要高一点，而且，剧组拍摄的时间也更长。“
“我们的电视剧比如《红楼梦》，选角加培训就花了一年多，全部拍摄完成花费了三年五个多月的时间，《西游记》更是从1981年拍摄到了1986年。”
“香江呢，一部电影一个月拍摄完成的比比皆是，精工细作的剧组很少，和我们正好相反，所以他们是一种快餐文化，演员和歌手也更讲究速成。”
“当然，随着我们内地的影视文化和音乐文化的发展，也必然会走入香江和湾湾的发展轨迹，我个人感觉这是历史的选择，不以个人的意志为转移！”
“因为，娱乐必将大众化，不会再像古代一样，属于少数精英人士的专属！”
“我只是运气好，赶上了我们的娱乐事业发展的快车道而已，所以就贪心了一点，影视歌都有所接触，但愿我最后不会沦为杂而不精的尴尬境况！”
徐明的回答一步步的偷换了概念，把话题带到了影视剧是该满足少数人的艺术追求，还是该娱乐大众上。
全场观众面面相觑，这小子话挺多，但是貌似没直接回答刚才的问题啊！
“张瞳你好，我们看到你在电影中的表演十分精彩，今天见到你本人，发现你本人比电影中还漂亮！请问，你觉得在电影中，是演技重要呢，还是形象更重要？”
其实这个问题是有陷阱的，要不是《爱在黎明》是张瞳第一部真正的作品，徐明都怀疑是有人在带节奏了。
“当然是演技更重要，形象是固定的，但是演技是可以不断提升的！”
张瞳的回答也算是十分的得体，全场观众报以热烈的掌声。
你看人家姑娘多实诚，不像徐明那个小子，滑不溜手的。
“徐明，我是你的歌迷，你能给大家唱首歌吗？”
“没问题，不过很抱歉，这次没准备伴奏，我清唱一首行不？”
观众席一片掌声，来看个电影，还能听歌，虽然没有伴奏美中不足，但是毕竟是多出来的，还要啥自行车呀！
于是徐明挑了自己第二张专辑里，相对歌词比较密，不太过度依赖伴奏的《直到世界尽头》。
效果出奇的好，从第二遍主歌开始，全场三百多观众，至少有小一百人跟着徐明一起唱，成了大合唱。
这个场景徐明真的熟，因为徐明第一次真正的舞台演出，就是去年的今天在工体参加的《祝福你，香江》文艺晚会，也是同样的全场大合唱！
熟悉的画面，熟悉的风格，徐明一时兴起，又和全场观众合唱了一首难度最小的歌曲《老鼠爱大米》。
这次几乎就是全场观众全部参与到了合唱中了，场面很是壮观。
这个场景，更加坚定了徐明举办演唱会的决心！
凡事总有第一次，无论是青山工作室还是自己本人，都要通过运作一场成功的演唱会来彰显自己的存在感！
加上徐明马上要录制的第三张专辑，徐明的歌曲总数马上就要超过四十首，足以支撑起一次四场或者五场的巡回演唱会了！
很快，两首歌唱完后，这场不像路演的路演进入尾声。
徐明和张瞳站在放映厅门口，挨个和入场观众握手致谢！
不要小瞧这个步骤，这可是聚拢粉丝凝聚力最好的方式之一。
青山工作室的工作人员，拿着专业相机全场“咔咔”拍照，这次拍摄的宣传物料可是相当丰富了！
接下来的几天，徐明和张瞳在首都电影院、交道口电影院、新街口电影院、广安门影院等地方进行的路演，就不像大观楼电影院一样仓促了，整体组织的非常有序。
效果也是出奇的好，不光是路演的这几场观众几乎满员，也带动了京城放映《爱在黎明》的近十家放映这部电影的大型电影院的上座率。
毕竟，电影开场前，谁也不知道会不会有路演不是？
小型电影院肯定是没有，但是大型电影院却必然有机会的。
1997年7月6日上午，徐明几乎什么都没做，一直在等待彭玉伦的电话。
徐明很想知道，《爱在黎明》的首周票房有多少。
虽然徐明对彭玉伦，对韩三屏，甚至对张瞳都不止一次的说过这部电影的票房应该不会超过八位数，但是徐明内心其实是很有野望的！
这可是徐明第一部担纲主演的电影，能不能扛得起票房，绝对能通过这部电影看出端倪！
电话铃声响起，徐明一把抄起手机，秒接。
“老彭，上周票房出来了吗？”
“出来了，非常好，五天的票房一共101万！”
徐明长舒了一口气，用力挥了挥拳头，这把稳了！