第119章 小猫俱乐部的灵感
长久的沉默后，有人低声说了一句：“如果这种东西变成常態————”
后半句话，没人接。
但所有人都听懂了弦外之音，如果观眾开始习惯、甚至期待看到偶像真实的一面，那么事务所多年构建的完美偶像体系，会不会出现裂痕
如果偶像不再需要永远完美，那么那些严苛的训练、精密的包装、滴水不漏的行程管理，意义何在
如果观眾开始把偶像当成邻家的孩子而不是“遥不可及的星星，那么整个產业的运行逻辑，是否需要重新思考
有经验的老製作人，忽然想起了一件事。
大约两年前，1981年底，业界有过一次小范围的私下聚会。几个不同事务所的製作人、策划人坐在一起，聊起偶像產业的未来。
有人提出了一个当时听起来很荒诞的想法。
“也许未来，偶像不再是一个个精心雕琢的个体，而是一个集体。一个让观眾有参与感、有养成感的集体。”
“不是遥不可及的完美星星，而是观眾视野中正在成长的少女们。
，“就像看著学校里的后辈，看著邻居家的妹妹，从青涩到成熟。”
当时在场的人都笑了。
“那还叫偶像吗”
“没有明確的c位，没有压倒性的明星气场，怎么卖唱片怎么开演唱会”
“观眾要的是梦想，是完美，不是真实。”
那个提议被当成了酒后的胡话。
可是现在，看著《偶像的昼与夜》里那些画面，那些在校园里奔跑、在教室里打盹、
在文化祭上笨拙努力的少年少女。
想到这里，老製作人忽然感到一阵寒意。
那种东西，还没有正式的名字。
没有成熟的商业模式和成功的先例，可《偶像的昼与夜》，无意中踩到了那条线。
那条介於完美偶像和真实人物之间的模糊界线，那条介於个人明星和集体印象之间的灰色地带。
那天下午，朝日电视台接到了十几个来自不同事务所的电话。
內容大同小异：“关於贵台的《偶像的昼与夜》节目，我们很感兴趣。不知是否有合作的可能性”
“我们事务所也有类似的企划构想，希望能与贵台交流。”
“关於节目模式的版权，不知贵台是否有意授权”
台长办公室，西村导演被叫去问话。
“西村君，你知道现在有多少人在打听这个节目吗”台长问。
“大概能想像。”西村谨慎地回答。
“那个羽村老师，”台长顿了顿，“他现在是什么情况”
“依然是中野高等学校的教师。节目播出后，学校方面压力很大，据说已经婉拒了所有採访请求。”
台长点点头，沉默了一会儿。
“西村，你觉得这个节目的核心是什么”
西村想了想，说：“是允许真实存在。”
“允许真实存在————”
台长重复著这句话，忽然笑了，“你知道吗这个词在电视行业里，几乎是个悖论。
“”
“是的。”
“但你们做到了。”台长站起身，走到窗边，“虽然可能只是偶然做到。”
窗外，东京的午后阳光正好。
这座城市永远在寻找下一个热点和风口，下一个能抓住大眾眼球的东西。
而现在，一个26岁的歷史老师，一群既是偶像又是学生的少年少女，一档无意中打破规则的纪录片，正在成为新的焦点。
台长转身，“准备做下一期节目吧，但要小心，因为当我们开始刻意追求真实时，真实就已经死了。”
同一天傍晚，东京都港区某栋不起眼的办公楼里。
一个戴著黑框眼镜、头髮微卷的年轻男人，正反覆观看《偶像的昼与夜》的录像带。
他面前的笔记本上，密密麻麻写满了字。
“真实感————亲切感————集体感————”
“不完美中的魅力————”
“成长过程的可见性————”
他停下笔，摘下眼镜揉了揉鼻樑。