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“谢谢。这就是古箏的另一面。它不仅能表现柔美，也能演绎磅礴。”
“华国的音乐，和我们的文化一样，博大精深，充满各种可能性。”
接下来的时间，几位国际友人对传统乐器的兴趣明显达到了顶峰，
围著老师们问东问西，甚至还尝试著上手拨弄了几下，闹出不少笑话，气氛极其热烈。
离开“余音阁”，夜色已深。一行人步行在依旧热闹的胡同里，感受著京城的市井气息。
路过一个街角时，一阵呜咽般的、如泣如诉的簫声飘了过来。
眾人循声望去，只见一个穿著朴素棉衣的老者，坐在小马扎上，对著街灯，正在吹奏一支竹簫。
苍凉悲愴，在冬夜的寒风中更添萧瑟。
几位国际歌手停下脚步，安静地聆听。曲罢，他们都礼貌地鼓掌。
泰勒轻声说：“很美，很悲伤的曲子。”
比伯点头：“是的，听起来很孤独。”
维塔斯评价：“技巧不错，音色纯净。”
拉塔曼吉也说：“它讲述了一个悲伤的故事。”
他们的点评都很中肯，带著欣赏。
但跟李子乐之前感觉的比，差一些。这首曲固然哀婉，但似乎没能像刚才的《十面埋伏》那样，
真正穿透文化隔阂，直击他们和直播间观眾的心灵深处，调动起最原始的情绪共鸣。
老者的演奏技法扎实，情感也投入，但或许是因为曲目本身、演绎方式，或者仅仅是“听”的环境和心境不同，总感觉隔了一层。
直播间的弹幕也反映了这一点：
【听著有点难过，但好像没完全进去。】
【nice lody, very sad.（很好的旋律，很悲伤。）】
【but not as shockg as the guzheng.（但没有古箏那么震撼。）】
李子乐看著那位沉浸在音乐中的老者，又看了看身边几位友人若有所思的表情，心中微动。
他走上前，礼貌地对老者点了点头：“老先生，簫吹得真好。能借一支全新的簫吗我想试试。”
老者有些惊讶地抬起头，看著眼前这个气度不凡的年轻人，
又看了看他身后那几个明显是外国明星的人和大批拍摄设备，迟疑了一下，
从身旁的布袋里拿出一支还未开封的、油光发亮的新竹簫，递了过去，用带著浓重京腔的口音说：“新的，没吹过。”
“谢谢。” 李子乐接过，却並没有立刻吹。他仔细检查了一下吹口，然后从助理手里接过乾净的软布，
非常认真地將吹口处反覆擦拭了好几遍，连簫管內壁都用通条裹著沾了酒的布通了一遍。