“这词儿写得妙！女扮男装中状元，敢想！”
“听听这劲头，真是把那股子孤勇唱出来了！”
接下来的高中状元、御街夸官，杜月仙身着大红状元袍，走马观花，意气风发，唱腔高亢明亮，将少女得志的春风得意演绎得淋漓尽致，台下气氛也随之高涨，叫好声不绝于耳。人人皆知是戏文虚构，可那份女子挣脱枷锁、扬眉吐气的畅快感，却无比真切，直戳人心。
待到皇帝招婿、洞房惊魂，戏剧冲突推至顶点。冯素珍身着驸马朝服，端坐洞房，神色惶恐不安，公主一身凤冠霞帔，含情脉脉而来，见其神色有异，几番试探，冯素珍急智应对，言辞闪躲，那份进退两难的无奈、欺君罔上的恐惧，被杜月仙演绎得层次分明，台下看客皆屏息凝神，手心捏汗，连大气都不敢喘。直至冯素珍忍无可忍，扯下冠巾，跪地吐露真相，“臣本是闺中钗裙女，冒名应试罪当诛”，声泪俱下，既有对公主的愧疚，更有救夫心切的决绝，台下众人无不动容。公主从惊怒交加，到愕然沉思，再到心生怜悯、决意相助，寥寥数语，几个身段，便将深明大义、果断柔软的皇家贵女形象立得稳稳当当。
最后一折金殿陈情，乃是全戏的戏胆。杜月仙褪去驸马官袍，一身素白布衣，跪在象征御座的丹陛台前，仰头叩首，一段长达数十句的【垛板】转【清板】，字字铿锵，声声泣血。从与李兆廷的青梅竹马，到家中突逢变故，再到女扮男装应试的万般无奈，对皇权的敬畏与欺君的愧疚，最后愿以死谢罪、只求赦免夫家的决绝，情感层层递进，逻辑清晰，悲而不戚，哀而不伤，更在情与理之外，透出一种弱者面对至高权力时，以坦荡与真诚为武器的悲壮力量。
“民女若有半句虚，愿受凌迟赴黄泉，只求陛下施仁政，赦免夫家还家园”，最后一句唱罢，杜月仙伏地不起，浑身微颤，台下鸦雀无声，落针可闻。楼上的嬷嬷们早已哭湿了帕子，楼下的汉子们也红了眼眶，连那几个挑刺的文人，也捻须颔首，神色动容。
当戏中皇帝沉吟半晌，朗声念出“赦尔无罪，成尔佳缘”时，当冯素珍与李兆廷相拥而泣，公主亦与冯少英喜结良缘，两对新人同登谢恩时，台下掌声、喝彩声、叫好声轰然炸响，震得梁上尘土簌簌落下，经久不息，连街外行人都驻足围观，打听戏文结局。
戏散人不散，广和轩内外，热议沸反盈天。众人或驻足门口，或行于街巷，皆在议论这出惊世骇俗的《女驸马》。
“了不得！这冯素珍真是女中丈夫，胆色、情义、智慧，样样不缺！”
“庆和班这回要火了！杜月仙这嗓子，这演技，往后定是梨园名角！”
“最难得是结局圆满，皇上圣明，公主大度，有情人终成眷属，看得人心里敞亮！”
“戏文虽是编的，可世上真有这般奇女子吗？”
人群中，一位穿着体面青绸褙子、像是某府管事嬷嬷的妇人，拉着同伴压低声音，语气带着几分唏嘘：“你们倒提醒我了，前阵子盛家大爷出事，他那媳妇康氏，为了救夫，不也豁出脸面了？听说千里迢迢去了灾区，求爷爷告奶奶，吃了不少苦头呢！”
这话一出，周遭几人顿时围了过来，神色各异：“哟，你这么一说，还真像！虽没戏里中状元玄乎，可那份为夫奔走的心意，一模一样啊！”
“可不是嘛！盛家大爷最后判了流放凉州，那康氏如今在盛家，顶着罪官之妻的名头，守着两个孩子，日子怕是难熬得很！”
“戏里冯素珍能等得夫君归来团圆，现实里的康氏，怕是要等到头发花白，也未必能等回人喽！”
“戏文终究是戏文，看看解闷罢了，现实里的苦命女子，哪有这般好命……”
议论声细细碎碎，从戏里的冯素珍，悄然转向现实中的康允儿。冯素珍的圆满，无形中成了一面镜子，照出康允儿命运的坎坷与不易，反倒激起了众人更深的同情。那些看戏的夫人小姐，乘马车归府途中，闺阁中闲话戏文时，都难免会偶然想起那位盛家康氏，想起她为救夫婿的奔波与苦楚，一种模糊的关联与对比，在无数人心中悄然建立，同情的种子，就此埋下。
首演大获成功，《女驸马》之名一夜响彻京城大街小巷，唱段传遍九城，孩童传唱，妇人热议，文人题诗，庆和班门庭若市，达官显贵的堂会邀约踏破门槛，侯永笑得合不拢嘴，遣人给梁府送了信，对林苏敬若神明，言听计从。
梁府偏院书房，林苏静坐窗前，听着星辞带回的街谈巷议，尤其是那些将康允儿与冯素珍关联的言语，眼底掠过一丝浅淡的笑意。她知道，第一步，成了。
戏台上的锣鼓已然停歇，戏文里的圆满深入人心，而台下的众生，正不知不觉间，步入这戏文与现实交织的、更大的棋局之中，无人能置身事外。
《女驸马》的首演成功，恰似在京城看似平静的湖面投下一块巨石，激起的涟漪远不止戏台之上的娱乐波澜，迅速演变成一股无人能挡的文化浪潮与社会议题。其影响以惊人之势渗透市井巷陌、高门深院，叩击着不同阶层、不同性别的人心，悄然搅动着京华大地的隐秘暗潮。
广和轩连演三日，场场座无虚席，一票难求，甚至有人提前半日便在巷口排队，只为抢得一席之地。侯永与庆和班一夜成名，从籍籍无名的江湖小班，一跃成为京城梨园行最炙手可热的新贵，堂会邀约踏破门槛，赏银流水般入账。
梨园行的嗅觉向来最是灵敏，见《女驸马》这般火爆，哪肯错过商机。首演成功的消息刚传遍南城，次日便有大小戏班的班主乔装成寻常看客，或是派得力弟子混入人群偷师记词，连乐师都暗藏在角落，用心记下曲牌唱腔。不出五日，京城内外便掀起一股《女驸马》跟风热潮，数个版本轮番登场：有的照猫画虎原样照搬，只换了戏班名头与次要角色；有的为博眼球大刀阔斧改编，添些庸俗笑料迎合市井，或刻意强化悲情桥段，只求赚足看客眼泪；更有外省戏班急功近利，匆匆学了故事梗概，便将背景换成本朝旧事，核心的女扮男装、科考救夫桥段却半分未改，赶着回乡上演博新鲜。
这股跟风潮，反倒让冯素珍的故事以几何级数疯传，不仅京城茶馆、酒楼、庙会的戏台日日唱响，连周边州县的戏班也争相学演，传遍四方乡野。那几句核心唱段更是深入人心，从街头孩童嬉戏时的随口哼唱，到货郎走街串巷的吆喝调子，从茶馆伙计擦桌时的低吟，到河边洗衣妇捶衣时的闲谈，处处皆是“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元”的朗朗声线。故事细节或许在传播中变得模糊走样，可“奇女子为救夫婿女扮男装考中状元”的核心意象，却深深烙印在普通民众心底，再也无法抹去。
市井间的议论，也从最初单纯赞叹“戏好角儿棒”，渐渐发酵出更复杂的滋味。茶余饭后，人们总爱拿戏文情节比照现实，茶馆里、酒肆中，时时能听见这样的闲谈：
瞧瞧人家冯素珍，为了夫君敢闯龙潭虎穴，女扮男装考状元，这份胆色，天底下难找！再看咱们街坊老张家那媳妇，男人不过吃了场冤枉官司，她倒好，哭天抢地要回娘家，半点情分不讲，真真是没法比！
戏文终究是编的，真要有这等事，朝廷法度岂不乱了套？但话说回来，冯素珍这份救夫的心意，倒是真真难得，世间女子若都有这份情义，也少了许多薄情寡义的勾当。”
“可不是嘛！我听说南城槐树胡同有户人家，前年男人犯事被流放，他媳妇硬是靠着给人缝补浆洗，一手拉扯大孩子，还奉养着年迈婆母，这才是真真切切的不易！虽没中状元那般风光，这份坚贞，可不比戏里的冯素珍差！”
“唉，做女人难啊！男人是家里顶梁柱，一倒下来，天就塌了。戏里还能拼出条圆满生路，现实里的苦命妇人，多半只能咬牙苦熬，不知熬到哪天是个头。”
议论声里，现实中那些与康允儿处境相似的犯官家眷、落难妻室，一次次被提及、对比、叹息。康允儿的故事，因着万民书的传奇色彩与盛家的官宦门第，成了最常被援引的“现实对照”。人们未必清楚她奔走灾区、跪求万民书的细节，可“盛家大奶奶为救夫婿吃尽苦头”的印象，却随着《女驸马》的热播不断强化、泛化。一种对命运相似者的广泛同情与关注，在民间悄然弥漫开来，这情绪不激烈，却如冬日寒雾般无孔不入，浸润着舆论土壤，让任何对这类女子的苛责评判，都显得格外不近人情。
如果说市井间的反响尚属热闹与唏嘘，那么在高门大户的深闺绣阁之内，《女驸马》引发的震动，则不啻于一场静默无声的惊雷。
灯火通明的闺阁绣楼里，另一种更为私密、却也更加汹涌的暗潮，正伴随着戏台上锣鼓的余韵，悄然激荡。在许多官宦人家小姐的描金檀木匣底层，或夹在《女诫》《列女传》泛黄的封皮之内，或藏在梳妆镜后的暗格里，都珍而重之地收着数页乃至数十页字迹各异、纸张不一的抄稿。那正是署名“红星”所着《女驸马》传奇的话本原稿，或片段，或梗概，曾像一股隐秘而甘冽的泉水，在门槛极高的贵女小圈子里无声流淌，滋润过无数个百无聊赖又心有不甘的午后与深夜。
能得全本者寥寥无几，多是某位胆大的小姐趁宴会外出，从密友“偷借”原书，连夜挑灯疾抄，烛泪滴落在纸页上也无暇擦拭，指腕酸疼肿胀也不肯假手丫鬟，唯恐消息泄露，落得个“心思不端”的罪名。抄至女扮男装、深夜出逃的紧要处，窗外风声鹤唳都似母亲查夜的脚步声，心怦怦直跳，指尖却死死攥着笔，半点不敢停歇。更多人是辗转传抄，你得一卷“闺中定情”，我获数页“金殿陈情”，前后不接，情节断裂，反倒比全本更添无穷想象与悬盼。那些娟秀小楷描绘出的冯素珍，比戏台上更加细腻入微——她临行前对镜拆钗环，是“青丝散落如夜，指尖冰凉，眼底却燃着破晓的光”；她灯下苦读备考，是“倦意浸骨仍强撑，一笔一划皆是救夫心”；她金殿之上叩首陈情，是“声虽颤，字字皆有千钧重”。许多小姐曾为这文字里的惊心动魄屏息凝神，为那未能窥得全豹的结局辗转反侧，心中描摹过千万种冯素珍的最终命运，或悲或喜，皆系于心。
如今，戏台上活色生香的冯素珍，恰如一道强光，骤然照进了她们珍藏文字的秘密世界。当杜月仙踩着铿锵锣鼓点，水袖一扬，唱出那句“谁料皇榜中状元”时，台下某位侍郎千金几乎要低呼出声——这唱词，竟与她冒着风险誊抄、后又被母亲搜出焚毁的那一页，一字不差！可纸上冷冰冰的字句，哪有眼前这眉眼清亮、步态挺拔、眸光璀璨的“冯状元”来得震撼？哪有那唱腔里的孤勇决绝、意气风发来得直击人心？
戏台上锣鼓铿锵，戏台下心潮翻涌。她们一边凝神看戏，一边在心里飞快地对比、印证、填补，往日抄本上的文字与眼前鲜活的身影交织，分不清是戏是梦。
“原来‘女扮男装出荆门’时，她是这般步态，这般眼神，肩背挺得笔直，竟无半分女儿家的柔怯，比我想象中还要孤勇三分！”
“呀，戏里这句‘面对君王心不颤’，话本里写的是‘虽九死其犹未悔’，戏词直白激越，倒更合她此刻的心境！”
“快看，洞房之夜到了！话本里写公主的犹豫最细，说她‘眉峰微蹙，指尖捻帕，似有千般思量’，戏里竟演得一模一样！”
“金殿陈情！终于到金殿陈情了！我当初只抄到‘素珍跪伏，陈词激昂’八字，后面便是空白，急得几夜难眠，原来竟是这般说辞，这般声泪俱下，字字泣血！”
戏文的直观鲜活，填补了文字想象的留白；而话本里细腻的心理描摹与旁白注解，又为台上的表演注入了更深沉的回味。两者交织缠绕，让冯素珍这个形象在她们心中空前饱满、真实，仿佛不是戏文里的人物，而是真真切切存在的、能与之共情的姐妹。那种向往，不再仅仅是对一个遥远传奇的好奇，而是混杂着“我曾如此接近这个故事核心”的隐秘参与感，以及“它竟真的能以如此辉煌方式呈现于世”的激动与慰藉。