短暂的间奏，旋律变得稍稍开阔、悠扬。
人们的视线，仿佛从狭窄的课桌、福利社窗口，投向了更广阔的天地。
白面具的声音，也跟着扬了起来。
“没有人知道为什么，”
“太阳总下到山的那一边。”
“没有人能够告诉我，”
“山里面有没有住着神仙……”
那是孩提时，人们对未知世界最浪漫，最奇妙的幻想。
台下，无数成年人被这简单的词句击中了内心某个柔软的角落。
谁小时候，没有对着远山，幻想过里面有神仙、有精灵、有另一个世界呢？
“多少的日子里总是，”
“一个人面对着天空发呆。”
一个极具画面感和共鸣感的场景。
童年的孤独，很多时候并非凄苦，而是这种面对浩瀚天空、任由思绪漫游的、丰盈的独处。
“就这么好奇，
就这么幻想，
这么孤单的童年……”
旋律继续推进，画面变得更加明媚。
“阳光下蜻蜓飞过来，
一片片绿油油的稻田。
水彩蜡笔和万花筒，
画不出天边那一条彩虹……”
然而，工具是有限的，童心向往的美丽却是无限的。
那种“画不出”的淡淡遗憾，是对童年想象力边界的坦诚，也是对无限美好的永恒向往。
歌声在这里有了一丝几不可察的怅惘，却转瞬即逝。
歌曲进入最后的段落，情绪有了微妙的变化。
“什么时候才能像高年级的同学，”
“有张成熟与长大的脸。”
“盼望着假期，
盼望着明天，
盼望着长大的童年……”
牧顺的声音在这里做了一个极其精妙的处理，在“童年”二字的尾音处，加入了一丝气息声。
那不是悲伤，而是情感满溢时的自然颤动。
然后化为一声悠长的、渐行渐远的哼鸣。
哼鸣声在简单的钢琴琶音伴奏下，慢慢飘远，减弱，最终消散在寂静的空气中。
“一天又一天，
一年又一年，
盼望长大的童年~”
最后一个音符，尘埃落定。
台上，那个白色的，光滑的面具微微动了一下，幅度很小，像是演唱者深深吸了一口气，又缓缓吐出。
他依旧握着麦克风，静静地站立在那里。
舞台上方的灯光，不知何时变得柔和，在他身上镀上一层淡淡的光晕。
演播厅里，陷入了一种奇特的、长达数秒的绝对寂静。
没有掌声，没有议论，甚至没有呼吸声被刻意放大的感觉。
五百名观众，三位导师，所有工作人员，仿佛都还沉浸在那首歌所构建的，名为“童年”的时空里，没有立刻回过神来。
许多人的脸上，还保留着聆听时的表情。
微笑，怀念，感伤，目光涣散，神游天外。